◆ 사진설명 : 쿠바 음악의 정취를 한껏 담은 '리빙 하바나'

다양한 음역에 도전했던 쿠바 출신의 뮤지션으로 그래미상을 3차례 수상한 재즈 트럼펫터인 아트로 산도발의 자유와 재즈를 향한 열정, 이념이 달랐던 한 여인과의 운명적인 만남과 사랑, 그리고 결국 해방을 꿈꾸며 망명하기까지의 과정을 드라마틱하게 옮긴 그의 전기영화다. 쿠바 출신의 배우 앤디 가르시아가 재즈의 리듬에 온전히 몰입해 아투로 산도발 역을 소화해내고 있는게 눈에 띈다.

하지만 무엇보다 스크린 위를 가득 넘실거리는 것은 아투로 산도발의 열정을 통해 재해석된 기존 재즈곡과 쿠바 음악의 영혼이다. 그만큼 다른 무엇보다도 음악으로 기억되는 영화다. 우선 산도발이 ‘재즈를 하고 싶다는 열망’으로 쿠바의 전통악기인 콩가와 전통 춤을 전면에 배치해서 만든 그들만의 밴드 ‘아라케레(Irakere)’는 흥겨운 콩가 리듬과 재즈의 매혹적인 넘나듦을 통해 ‘Iya(이야)’나 ‘Take The ‘A’ Train(A 기차를 타세요)’과 같은 매혹적인 선율을 들려주고 있고, 산도발의 망명에 결정적인 역할을 했던 위대한 재즈 뮤지션 디지 길레스피와의 우정담은 ‘A Night in Tunisia(튀니지의 밤)’와 ‘Blues For Diz(디지를 위한 블루스)’와 같은 곡을 통해 감동적인 애수를 자아내고 있다.

하지만 뭐니뭐니해도 영화 속에서 가장 인상적이었던 곡은 산도발이 아내 마리에넬라를 텅 빈 야구장으로 초대해 그녀를 위해 연주하던 그 곡, ‘Marienela(마리에넬라)’가 아닐까? 가장 자유로운 영혼을 가진 남자의 사랑과 연주에 여인은 활짝 웃고, 영화를 보는 우리 역시 행복한 미소를 띄게 된다. 음악이 사랑을 연주한다. 쿠바의 이국적인 풍광이 곁에 있으니, 그 사랑도, 그 음악도, 더욱 숨막힌다.

<조선일보/권영·영화음악 칼럼니스트 cinequeen@korea.com>