영화 ‘사랑도 리콜이 되나요!’의 원작자인 닉 혼비의 동명소설을 스크린으로 옮긴 작품. 음악 평론가 출신답게 구석구석 대중음악에 관한 해박한 지식이 포개져 있다. 우선 영화의 화두가 되고 있는 ‘인간은 섬이 아니다’라는 명제부터 본 조비의 노래 가사이다.

윌은 아버지가 히트시킨 캐롤송 ‘산타의 수퍼설매(Santa's Superslade)’의 인세로 자신만의 안락한 섬에서 삶을 소비하는 철부지 남자이며, 마커스는 수업중간 뜬금없이 카펜터즈의 노래를 불러 아이들에게 따돌림받는 아이라는 점에서도 음악이 연관돼 있다. 게다가 마커스의 엄마 피오나는 로버타 플랙의 ‘Killing Me Softly With His Song’을 부르면서 스스로에게 도취되는 대책없는 여인이고, 마커스의 새로운 여자친구는 그룹 미스티칼의 과격한 랩 음악에 경도된 터프한 소녀로 등장한다.

이렇듯 원작자 닉 혼비와 연출을 맡은 웨이츠 형제는 대중음악을 모티브로 이 유쾌한 해프닝을 풀어가면서 사이사이 뮤지션 배들리 드론 보이(Badly Drawn Boy)의 속삭임으로 마커스의 상처받은 마음을, 그리고 새로운 관계에 눈뜨는 윌의 정신적 성숙을 사려깊게 다독여주고 있다. 부드러운 어쿠스틱 기타를 주축으로 한 그의 서정적인 멜로디에선 삶을 향한 따사로운 시선이 깃들어 있다.

인간은 각기 고립된 섬이라고 주장하던 윌이 결국은 그 섬이 바다 밑에선 하나로 연결돼 있음을 깨닫기까지 그 내면의 변화를 가슴 따뜻하게 쫓아가고 있는 것이다. 특히 그가 불러주는 주제곡 ‘Something To Talk About’처럼 외로운 섬이던 우리를 하나로 연결시켜주는 것은 결국 서로간의 마음을 터놓는 대화에서 시작되는 것은 아닐까?

그만큼 이 영화는 뮤지션 배들리 드론 보이, 즉 ‘나쁜 길로 들어섰었던 소년’과 윌과 마커스라는 다른 두 소년의 아주 특별한 교감. 마음을 맞댄 그들의 삼중창이 우리에게 행복을 배달한다.

<조선일보 권영·음악 칼럼니스트·cinequeen@korea.com>