스탠리 도넌 감독이 1962년에 발표한 ‘샤레이드’와 조나단 데미 감독의 리메이크작인 ‘찰리의 진실’을 구분짓는 차이점 가운데 음악의 에너지 역시 간과할 수 없기 때문이다. 우선 ‘샤레이드’는 파리의 매혹적인 풍경 속에서 펼쳐지는 로맨틱 스릴러답게 작곡가 헨리 맨시니가 들려주는 낭만적인 선율이 스크린을 감싸는 작품. 그에 비해 ‘찰리의 진실’엔 다소 과잉이다 싶을 정도로 프랑스의 팝 음악과 월드 뮤직, 또 록 사운드가 쉼 없이 관통하고 있다. 확실히 그룹 토킹 헤즈의 록 다큐멘타리 ‘스톱 메이킹 센스’를 만들었던 조나단 데미 감독의 역량이 마음껏 발휘되고 있는 느낌이다.

그래서일까? 전작과 비교해 사운드트랙은 화려한 색감을 자랑하지만, 거침없이 쏟아지는 팝 음악의 세례 속에서 숨돌릴 여유를 찾기란 그리 쉽지 않다. 하지만 그런 와중에도 감독은 원작인 ‘샤레이드’가 지닌 낭만성을 결코 잊지 않았다. 프랑수아 트뤼포 감독의 영화 ‘피아니스트를 쏴라’에서 피아니스트 찰리로 출연하기도 했던 위대한 샹송 가수 샤를르 아즈나부르를 등장시켜 로맨틱한 사랑의 찬가 ‘Quand Tu M'Aimes(당신이 나를 사랑할 때)’를 부르게 하고 있기 때문이다. 그의 노래는 영화속 조슈아와 레지나의 사랑을 부추기는 매개체가 돼 스크린에 판타지를 더하고 있다.

이제는 백발이 된 로맨티스트와 그가 토로하는 사랑은 우리에게 어떤 추억을 일깨우는 걸까? 게다가 영화 속엔 한 때 장 뤽 고다르의 아내로 그의 영화에 영혼을 채워줬던 여배우 안나 카리나 역시 카메오로 출연해 노래를 불러주고 있는데, 그 곡이 바로 ‘Sous Le Soleil Exactement(태양 아래서)’. 그만큼 사운드트랙에서도 누벨 바그 시대를 향한 조나단 데미 감독의 애정과 그리움이 한껏 묻어난다. 이미지와 음악은 이만큼 서로 닮았다.

<조선일보 권영·음악칼럼니스트 cinequeen@korea.com>